Warum wir empfehlen, sich von Francesca Taborelli tätowieren zu lassen

 Wie haben Sie Ihre Leidenschaft für das Tätowieren entdeckt, und was hat Sie dazu inspiriert, daraus eine Karriere zu machen?

Ich wollte schon immer eine Karriere in der Kunst machen, da ich das Gefühl hatte, nur so bei der Arbeit wirklich glücklich sein zu können. Mein erstes Tattoo habe ich vergleichsweise spät, mit 24 Jahren, bekommen. Eine Woche später besuchte ich eine Tattoo-Convention, und von allen Künstlern, die ich dort sah, inspirierte mich nur eine wirklich mit ihren individuellen Designs. Wir lernten uns kennen und verstanden uns auf Anhieb. Ich besuchte sie in einer anderen Region und fasste schließlich den Mut, ihr einige meiner Zeichnungen zu zeigen. Sie erkannte mein Talent, setzte mich mit ihrer Tätowiermaschine, Kunsthaut und Tinte hin und gab mir den nötigen Anstoß und das Selbstvertrauen, die ersten Schritte auf dem Weg zum Tätowierer zu machen. Vielen Dank, Tania, dass du an mich geglaubt hast!

Wie würden Sie Ihren Tätowierstil definieren, und was macht ihn einzigartig?
Mein Stil spiegelt mein Wachstum in den letzten vier Jahren wider. Er ist illustrativ und spielt mit botanischen Elementen, die mit surrealistischen und grafischen Elementen als Kontrast kombiniert werden. Ich brauche Vielfalt in einem Tattoo, um mein Gehirn beschäftigt zu halten. Als ich entdeckte, dass ich mich von der traditionellen Art des Tätowierens lösen und mit Formen, Elementen, verschiedenen Stilen und Texturen spielen konnte, begann ich, wirklich Spaß zu haben und das Gefühl zu bekommen, dass ein Teil von mir in jedem Tattoo steckt, das ich mache.

Welche Künstler oder Stile haben Ihre Arbeit am meisten beeinflusst?
Ich habe das Gefühl, dass wir durch soziale Medien ständig von allem beeinflusst werden, was wir sehen, auch wenn wir es manchmal nicht bewusst wahrnehmen. Es gibt einige Künstler, deren Arbeiten ich liebe; die größten Einflüsse sind wahrscheinlich Matteo Nangeroni, Jan Nolde und Eleonora Bordoni.

Wie gehen Sie mit der emotionalen Verbindung zwischen einem Kunden und seinem Tattoo um?
Die bedeutsamsten Tattoos, die ich gemacht habe, sind definitiv Narbenabdeckungen bei Selbstverletzungen. Ich kann mich in das Gefühl meines Kunden hineinversetzen, und es ist erstaunlich, etwas Schönes zu schaffen, das sie erinnert und ablenkt. Das Vertrauen, das sie mir entgegenbringen, indem sie mir so viel Verletzlichkeit zeigen, ist überwältigend. Die größte Herausforderung beim Tätowieren für mich ist, mit meinem Perfektionismus und den Erwartungen an mich selbst zurechtzukommen. Jeden Tag komme ich dem Ergebnis näher, das ich mir wünsche. Ich tätowiere erst seit vier Jahren und fordere mich ständig heraus, das Niveau zu erreichen, das ich anstrebe – es ist aufregend, darüber nachzudenken, wo ich in fünf oder zehn Jahren stehen werde.

Wie sieht Ihr Prozess beim Entwerfen eines individuellen Tattoos für einen Kunden aus?
Ich treffe mich gerne mit meinen Kunden und spreche darüber, was sie sich wünschen. Ich höre mir gerne die Hintergrundgeschichte eines Tattoos an und möchte so viele Informationen wie möglich, damit ich weiß, welche Elemente wichtig sind und in welchen ich meine kreative Freiheit ausleben kann. Ich zeige meinen Kunden das Design am Tag des Tattoos, damit ich ihre Reaktion sehen und wissen kann, wie sie sich fühlen. Viele meiner Kunden vertrauen mir, und ich bin dankbar dafür, weil es mir ermöglicht, individuelle und aufregende Stücke zu schaffen. Ich arbeite nicht gut mit festen Grenzen dessen, was ich zeichnen soll. Wenn ich meinen kreativen Geist nicht frei ausdrücken darf, fehlt mir die Seele im Tattoo.

Wie hat sich die Kunst des Tätowierens in den letzten Jahren Ihrer Meinung nach entwickelt?
Ich denke, die Kunst des Tätowierens hat sich dahin entwickelt, mehr einzigartige Wege für das Tätowieren und das Entwerfen von Projekten zuzulassen. Es gibt mehr Raum für kreative Freiheit und Vielfalt in Designs und Techniken, sodass jeder einen Künstler wählen kann, der ihm gefällt und bei dem er sich wohlfühlt. Die Grenzen lockern sich, und ich mag die Richtung, in die sich die Branche entwickelt.

Welchen Rat würden Sie jemandem geben, der überlegt, sich sein erstes Tattoo stechen zu lassen?
Ich würde sagen, nehmen Sie sich Zeit. Zeit, um ein Design auszuwählen, einen Künstler zu finden, bei dem Sie sich wohlfühlen und dessen Stil Ihnen gefällt. Haben Sie keine Angst, um Änderungen zu bitten, und lassen Sie sich nicht hetzen. Denken Sie auch daran, dass Tattoos definitiv süchtig machen. Überlegen Sie sich also gut die Platzierung und Größe des Designs, damit Sie die Entscheidung in Zukunft nicht bereuen, denn es ist sehr wahrscheinlich, dass Sie nicht bei einem Tattoo bleiben werden.

Welche Werkzeuge oder Techniken bevorzugen Sie, und wie haben sich Ihre Methoden im Laufe der Zeit entwickelt?
Früher dachte ich, es gäbe nur einen Weg, Tinte in die Haut zu bringen. Irgendwann habe ich erkannt, dass es möglich ist, das Aussehen meiner Zeichnungen auch in einem Tattoo zu erreichen, und ich begann zu experimentieren. Jetzt sind meine Lieblingsnadeln eine 04 3rl für feine Details, eine 10 7rl und eine 10 15SEM. Mit dieser Kombination und verschiedenen Techniken wie Whip Shading und solider Farbfeldtechnik kann ich unterschiedliche Texturen und Stile in einem Tattoo erreichen. Ich habe das Gefühl, dass sich meine Art zu tätowieren mit jedem Stück weiterentwickelt, um immer bessere Ergebnisse zu erzielen.

Was sind Ihre Ziele oder zukünftigen Projekte als Tätowierer?
In der Zukunft möchte ich an großflächigeren Projekten arbeiten, wie ganzen Arm- und Beinhüllen. Große Rückentattoos sind ebenfalls ein Ziel von mir, und schließlich möchte ich ganze Körper planen. Für den Moment sind die Stücke, die ich mache, noch nicht riesig, daher möchte ich daran arbeiten, meine Vision eines Designs zu erweitern, um größere Körperbereiche abzudecken. Dieses Jahr werde ich mehr reisen und einige Gastauftritte machen, um Erfahrungen mit anderen Künstlern auszutauschen und zu sehen, wie sie arbeiten.